jueves, 26 de abril de 2012

SPAMM@TRANSNUMERIQUES #4

SPAMM @ TRANSNUMERIQUES # 4


Fecha Del 2 al 20 de mayo de 2012
de la (s) 18:00 - a la (s) 22:00
Galerie de la Reine
Bruxelles-Bélgica


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(Super Art Modern Museum)

Bajo la dirección artística de Philippe Franck, y Valerie Cordy un artista asociado a esta cuarta edición, "Les Transnumériques" constituye una plataforma unificadora para las culturas digitales en Federación Valonia-Bruselas, y expone un centenar de proyectos en un enfoque híbrido a tanto prospectivo y amigable : instalaciones, performances AV, exposiciones, proyecciones, conferencias / reuniones, talleres y mucho más.

Para esta cuarta edición "Les Transnumériques", SPAMM crear el evento con una gran exposición de las obras seleccionadas IRL en spamm.fr y anunció una segunda exposición virtual.


02 al 20 mayo, 2012 

19 H 00 APERTURA IRL SPAMM EXPOSICIÓN @ GALERIES 

Palle Torson / Yann Weissgerber / Jankenpopp / Jon Satrom / Rosa Menkman / Eva y Franco Mattes / Miyo Van Stenis / Jennifer Chan / Evan Roth / Daniel R Leyva / Constante Dullaart / Adam Cruces / Daniel Cisne / Jonathan Keller Keller / Travess Smalley / Sarah Weis y Arturo Cubacub / Rick Silva / René Abythe / Capacidad Max / Emilie Gervais / Jasper Elings / Emilio Gomariz / Martin Cole / Anthony Antonellis / Samantha Harvey / Chris Collins / Lorna Mills / Sara Ludy / Françoise Gamma / Annie Abrahams

Seleccione por Thomas Cheneseau y systaime


05 de mayo 2012 

18 H 30 CONFERENCIA @ GALERIES 

"Net-art, ¿cuáles son los problemas de producción y distribución?"

"¿Cómo mostrar o exhibir, en el espacio físico y / o virtual, los trabajos realizados específicamente para la web, llaves USB u otros soportes hipermedia?"

Philippe Franck

Valérie Cordy

Annick Rivoire

Jean Jacques Gay

Michaël Borras

Thomas Cheneseau


20 H 30 PRESTACION ES A / V SYNCHRONICITY # 1 @ GALERIES

FLUX SAVE THE QUEEN / MI SPAMM ES RICO POR systaime

+ SPAMM INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN VIRTUAL SELECT 2

Agradecemos una DeOrigen Bélico (Deorigenbélico) Por El ENVÍO of this invitacion 

Visiones Andinas

Visiones Andinas


Fecha: Del Jueves 19 de abril
Al 19 de mayo de 2012
Lugar: Casa Museo Francisco de Paula Santander
Cúcuta-Colombia




El Consulado General de la República Bolivariana de Venezuela, en la ciudad de Cúcuta, Norte de Santander de la República de Colombia, en representación del Gobierno Constitucional de Venezuela, conjuntamente con los apreciados amigos de Corpatrimonio y todo el cuerpo Directivo y personal de la Casa Museo Francisco de Paula Santander, es un inmenso orgullo presentar esta muestra artística: VISIONES ANDINAS; con motivo de una fecha memorable para el pueblo venezolano el 19 de Abril, fecha que enaltece el nacimiento de la Republica en nuestro País.
Por ello el personal del Consulado y el mío propio, les damos la bienvenida a los artistas participantes y a todo el pueblo de Norte de Santander para apreciar esta excelente muestra de los creadores de Venezuela.
Sergio Ramón Arias Cárdenas
Cónsul General

El Táchira, cuna de la escuela Andina del Arte, parece una postal vestida de matices y colores, donde confluyen los sueños, inspiración y manifestaciones creativas. Es por ello que el Consulado de la Republica de Venezuela en Cúcuta Colombia, mues-tra la presente colectiva llena de arcoiris en el animo de integrar a través del arte a las dos naciones hermanas, todas expresa-das a través del talento de los artistas del Táchira



Homero Parra Rangel
Facebook

El Santo Cristo de La Grita.
El Santo Cristo de La Grita. 
Oleo sobre Tela/ 80 x 60 cms.


Homero Parra Rangel es un pintor lleno de amor por el arte, sus motivos y escenas cargadas de la cotidianidad y de las mani-festaciones del pueblo, en la búsqueda de la perfección natural a través del dibujo y color, nos presenta una obra figurativa y de diversa temática, lleno de una sensibili-dad especial hacia el sincretismo mágico religioso




Euro Duran
Cayenas
Cayenas 

Oleo sobre Tela/ 55 x 70 cms.

Euro Duran un artista con una fina sensibi-lidad por el manejo del color y la forma, estudioso de la técnica de los viejos maes-tros, la luz del trópico resaltada con la sa-bia pincelada y la forma de plantear el trabajo, donde el empaste hace resaltar cada elemento de sus obras



Jhonny Baena 
Yoguina
Yoguina. 

Oleo sobre tela / 100 x 70 cms

Jhonny Baena pintor autodidacta, que a lo largo de su vida, ha experimentado diversas confrontaciones en la búsqueda de su camino artístico, desde sus inicios como dibujante, podemos definirlo co-mo un artista que transita dentro del Realismo Mágico, con una amplia colec-ción de obras con imágenes que nos transmutan hacia un mundo de sueños e irrealidades espaciales. Artista con una amplia trayectoria en la difusión de las Artes Plásticas



Luis Quiroz 
Caballo en el campo
Caballo en el campo 

Oleo sobre Tela / 80 x 100 cms

Luis Quiroz artista figurativo con un fino trabajo donde predomina el dibujo y el uso del color, para expresar su tema favorito: los caballos que pinta con un acabado perfecto en forma, anatomía y color, alegres, llenos de vida.




Alfonso Martínez Benavidez
La Faena
La Faena 

Oleo sobre tela / 55 x 70 cms.

Alfonso Martínez Benavidez artista que irrumpe de lleno en la búsqueda de un estilo definitivo, donde predomina lo figurativo y la academia en cada uno de sus trazos, con mas de 40 años en la plástica y con un sentimiento constante por la creación


Agradecemos a Homero Parra por el envío de esta información

miércoles, 25 de abril de 2012

Gabriela Carrera Marquis - Mercados vida diaria y permanente

Gabriela Carrera Marquis
Mercados vida diaria y permanente


Fecha: Domingo, 29 de abril de 2012
Hora: 11:00 A.M.
Lugar: Museo Alejandro Otero 
sala 5 
Caracas - Venezuela


La fotógrafa documental Gabriela Carrera considera que se puede describir un país a través de sus mercados y, desde este domingo 29 de abril a las 11 de la mañana, en la sala 5 del Museo Alejandro Otero, los visitantes podrán viajar con su imaginación y conocer -a través de las imágenes- los mercados de cuatro continentes en la exposición Mercados, vida diaria y permanente. Dieciséis visitas por el mundo.



Gabriela Carrera comenzó a registrar estos espacios de intercambio con su lente en el año 2006. Desde entonces su recorrido la ha llevado, en el continente africano, a Marruecos; en América, a Bolivia, Ecuador, Guatemala y Puerto rico; en Asia, a Camboya, India, Nepal, Tailandia y Myanmar; y en Europa, a Croacia, España, Francia, Letonia, Lituania y Polonia. Esta travesía surgió de su necesidad de transitar por lugares donde se realizan actividades básicas de compra y venta de productos alimenticios, dejando ver la esencia de sus pobladores.


En estas fotografías, más de 80, aún cuando la finalidad de cada mercado sea la misma, Carrera detalla vivencias individuales y colectivas, reteniendo en ellas la realidad social de cada nación y permitiendo descubrir al espectador variaciones muy marcadas en sus costumbres, tradiciones e ideologías. Tal como lo expresa el texto que acompaña esta muestra: “(…) sirven para reconocernos como seres diversos que muestran la riqueza integral que posee el mundo en sus elementos más simples: como las variantes de una fruta, los cambios de intensidad de la luz en los diferentes países, los rasgos de las personas y la disposición de sus productos (…)”.


Carrera, nacida en Caracas, tiene la arquitectura como profesión; sin embargo, ha coordinado exposiciones fotográficas y ha asistido a talleres libres de fotografía en varias academias, al tiempo que ha interactuado con conocidos fotógrafos contemporáneos. Entre sus más recientes participaciones en exhibiciones colectivas se cuentanMercado de Coche, Venezuela (2011); Trasatlántica PHotoEspaña, La Paz, Bolivia (2011); y Basaltades, Jornadas de Fotografía Contemporánea 2011, España (2011), por nombrar algunas. Entre sus exposiciones individuales destaca A Guayana con amor, Ciudad Bolívar (2010).
Esta propuesta expositiva que se mantendrá abierta hasta finales de julio es otra iniciativa del Gobierno Bolivariano, llevada a cabo a través del Ministerio del Poder Popular para la Cultura


Agradecemos a Gabriela Carrera Marquis por el envío de esta información


El Purgatorio

El Purgatorio

Posible suspensión del evento, 
estaremos informando


Fecha: 1 y 2 de Junio del 2012 Hora 08:00 P.M.
HANGAR EXPOZULIA 
Maracaibo-Venezuela



Página Facebook


En la Mujer la vibración de la música por encima de 140 decibeles, le produce una sensación cercana a sus mas intimas fantasías.

400 Toneladas de frío, 150.000 watts de potencia , 5.500 Almas vibrando juntas en un solo sentimiento en busca de su redención.

HANGAR EXPOZULIA, 1 y 2 de Junio del 2012 Hora 08:00 Pm 

EL PURGATORIO el evento que esperabas para conectarte a otra dimensión, Donde la noche te invitara a vivir tus mas deseadas sensaciones. Dos Días que harán historia...


Viste tu ropa BLANCA mas sexy para una mejor experiencia de luz y sonido que no podrás olvidar...

Información: 0013057874145 - 04146645853
Y por nuestro Twitter @purgatorio12 

ENTRADAS A LA VENTA EN LAS TAQUILLAS DE EXPOZULIA

EL PURGATORIO, VIVE EL PECADO, EL CIELO PUEDE ESPERAR...






Agradecemos a Juan Carlos Olmedo Lara por el envío de esta información 

martes, 24 de abril de 2012

Asdrúbal Colmenárez,“Táctiles Psicomagnéticos”


Asdrúbal Colmenárez 
“Táctiles Psicomagnéticos”


Fecha: Del domingo 26 de abril 
al domingo 3 de junio del 2012 a las 11:00 A.M.
Lugar:La Galería Estudio Arte 8
Dirección: Av. Orinoco • Edif. ElKano • 
Piso 2 • Ofic. 5 (0201)
Las Mercedes • Caracas-Venezuela







La Galería Estudio Arte 8 se convierte en el escenario de participación y juego libre de la muestra del artista Asdrúbal Colmenárez,“Táctiles Psicomagnéticos”, a inaugurar el domingo 26 de abril del 2012 a las 11am, exposición que durará hasta el domingo 3 de junio. 





En 1969 Asdrubal Colmenarez expone por primera vez su serie de “Táctiles Psicomagnéticos”, con la intención de producir un diálogo entre el espectador y la obra, integrarlo en un contexto de espacio-tiempo, estimulandolo sensorialmente a entrar en una situación de múltiples posibilidades de reconstrucción y recreación de las piezas presentadas, por medio de elementos de poder magnético, susceptibles a ser manipulados. 









Esta muestra surge con la intención de volver a presentar el concepto vanguardista de esta serie de obras que continúan asombrando al hombre actual, y continúan estando al ritmo de los avances tecnológicos. Los táctiles invita al público a crear sobre lo creado, y, a abrir inconscientemente una ventana hacia el aprendizaje a través de lo cotidiano. 










“El arte debe concebirse como la vida misma, tiene que ser un riesgo permanente, si repites algo conocido o transitas por el arte por un camino conocido, te alienas. Para mí lo más importante es crear la creación”,manifiesta Asdrúbal Colmenárez. 



Mariela Lairet 
Directora y Curadora 
Estudio Arte 8 
Av. Orinoco • Edif. ElKano • Piso 2 • Ofic. 5 (0201) 
Las Mercedes • Caracas 1060 • Venezuela. 
@estudioarte8


Agradecemos a Estudio Arte Ocho por el envío de esta información

Maria Elena Alvarez - Itinerarte

María Elena Álvarez
Itinerarte


Fecha: Del jueves 26 de abril
Al 26 de mayo de 2012 
Hora: 7:00 P.M.
Café de La Cuadra, Los Palos Grandes 
Caracas-Venezuela



Agradecemos a Maria Elena Alvarez por el envío de esta información 

Antonio Evíes PAISAJES ABSTRACTOS

Antonio Evíes 
Paisajes abstractos


Fecha: jueves 26 de abril
Hora: 7:00 P.M.
Lugar: Galería Vearte
Dirección: Avenida 20, entre calles 10 y 11, 
Torre La Aguja, Piso 7, Oficina 7-1,
Barquisimeto - Venezuela



Este jueves 26 de abril, a las 7:00p.m, la Galería Vearte de la Fundación del mismo nombre, abre nuevamente sus puertas con una exposición del artista ANTONIO EVÍES, este caroreño, nos trae doce propuestas pictóricas dignas de admirar.





Antonio Evíes, hombre sencillo, pintor, con alma de poeta, artista…
Nos presenta una muestra de sus últimas creaciones, obras reflexivas, cargadas de emoción, color y amor por nuestra tierra. Evíes artista dedicado viene representando paisajes tomados de una visión inusual, de imaginar y descubrir las formas y composiciones de la tierra, observada desde las alturas, en este caso desde la altura de su alma sensible, logrando lo que él llama “Paisajes Abstractos”, depurados, serenos; el color y las formas se relacionan creando armónicas composiciones. Su obra es producto de años de investigación afanosa, de depuración y dedicación vocacional al oficio de pintar.







“Para mí el paisaje es la gente, es la ciudad, es el mundo. Son las ciudades con sus collares de sueños y sus pendientes de tristeza, son los pueblos recostados sobre las faldas de las montañas con su cobija de neblinas y sus espejos de ilusiones, son los caseríos hundidos entre barrancos de olvido y sus mujeres orantes ante un fogón encendido con los ojos llorosos y la voz ronca como la noche misma”.







Esta exposición estará abierta al público de lunes a viernes, en horarios de 10a.m a 12m y de 3:30 a 6:00pm. Sábados y domingos previa cita. 
Galería Vearte
Laura León
Barquisimeto abril 2012

sábado, 21 de abril de 2012

Hildemary Vizcaya "Entre les fleur”

Hildemary Vizcaya 
"Entre les fleur”


Fecha: Del domingo 29 de abril 
al jueves 14 de junio 2012 
Lugar: Rosas y algo más / Zona de Arte 
Dirección: C.C. Galerías, II nivel, local 25 M, 
Prados del Este. 
Horario: lunes a sábado de 10:00 A.M. a 7:00 P.M.
y domingos de 11:00 A.M. a 3:00 P.M. 
Caracas-Venezuela




Ninguna pintura floral había estado jamás tan viva como las de Hildemary Vizcaya.  Sus obras elevan nuestro inconsciente hacia horizontes soñados y poéticos, invitándonos adentrarnos en una naturaleza abierta y generosa.

Un impresionante esplendor de colores convertidos en primavera invaden los espacios de Rosas y algo más / Zona de Arte. Con esta muestra en acrílico, Vizcaya demuestra con otra forma de expresión diferente a su habitual, (la acuarela), que sus logros están al mismo nivel. En cada obra consigue conjugar con notable belleza y armonía todos los elementos que conforman un cuadro: perspectiva, color, composición y pincelada.



“Entre les fleurs” es una exposición llena de color e inspiración femenina, que transmite la sensualidad, frescura y sencillez de una flor; a partir de un elemento tan complejo y delicado a la vez, donde se denota el realismo colorido y todo el encanto de la naturaleza de una manera simple, un verdadero goce para la vista, donde la explosión cromática cautiva la atención del espectador y enamora a través de efectos de luz y matices muy bien logrados, sin dejar de lado la verdadera inspiración de la artista, los tobos, los cuales sirven para conceder categoría artística a cosas que anteriormente nunca la tuvieron.

Hildemary nos regala una pintura absoluta y completa, trata la luz con fuerza, sabe de equilibrios en sus ordenaciones compositivas, captando todo el ambiente con la plasticidad y el romanticismo que envuelve su temática floral.





“Es un honor para Rosas y algo más tener en nuestra Zona de Arte a esta gran artista”, manifestó Carol Mishkin, directora de la galería.
Siendo una de las mejores acuarelistas de Venezuela, Hildemary Vizcaya ha logrado durante sus 42 años de carrera, exhibir su obra en Venezuela, Canadá, Estados Unidos, México, Panamá, Cuba, España, Brasil, Chile, entre otros países, recibiendo numerosos reconocimientos como: Premio Teodoro Zubillaga del X Salón de Arte Héctor Rojas Meza, Segundo Premio del Salón Luis Alfredo López Méndez, Paleta de Bronce del XXII Salón Nacional Sala Armando Reverón, Premio Técnicas Mixtas del Salón Imagen, Premio Acuarela Salón Imagen, Premio Grumbacher del XX Salón Nacional Sala Armando Reverón, entre otros.




La exposición “Entre les fleur” estará abierta al público del 29 de abril al 14 de junio en Rosas y algo más / Zona de Arte, ubicada en el C.C. Galerías, II nivel, local 25 M, Prados del Este. Horario: lunes a sábado de 10:00 a.m. a 7:00 p.m. y domingos de 11:00 a.m. a 3:00 p.m. Entrada libre. Teléfonos: 975.2673 - 976.3025 Facebook: rosas y algo más @rosasyalgomas rosasyalgomasve@gmail.com




Agradecemos a Benjamin Ortega el envío de esta información

jueves, 19 de abril de 2012

Mi primera muestra Dibujo y Pintura

Mi primera muestra Dibujo y Pintura

Fecha: Del sábado 21 de abril
al sábado 03 de junio de 2012
Lugar: Centro de Exposiciones de arte contemporáneo
La Casona de los Olivera 
Buenos Aires-Argentina





Cecilia Ghiraldo



Sofía Ugarte
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Josefina Bilbatua




Luis Carlos Juarez




Paola Guglietti



Agradecemos a Luis Carlos Juarez por el envío de esta invitación

Macario Colombo-Oscura Luz

Macario Colombo
Oscura Luz


Fecha: Del domingo, 29 de abril 
Al domingo 27 de mayo de 2012
Hora: de las 11 a 16
Lugar: Galería de la Fundación Cultural Ipiar Tumerem
Dirección: Calle Santa Clara, Edificio Tulipán, PH,
Zona Industrial de Boleíta Norte. 
Horario es de lunes a viernes y domingos, 
de 11:00 A.M. a 2:00 P.M. 
Telf. 234.7687. 
ENTRADA LIBRE




La obra de un destacado exponente del arte popular venezolano protagoniza la exposición “Oscura Luz de Macario Colombo”, que se inaugurará este domingo 29 de abril a las 11:00 de la mañana, en la Galería de la Fundación Cultural Ipiar Tumerem, donde podrá ser visitada hasta el 27 de mayo, con ENTRADA LIBRE. 




Nacido en la población de Baragua del Estado Lara, en 1946, Macario Colombo ha desarrollado una larga trayectoria artística, durante la cual ha transitado por distintas expresiones como la pintura, la escultura, la música y la fabricación artesanal de instrumentos musicales, que han sido la base de su cuerpo de trabajo.







En la individual “Oscura Luz de Macario Colombo”, este artista muestra su producción creativa a través de un conjunto de piezas, entre las que se incluyen: una maleta intervenida, 2 tallas de madera, 6 instrumentos musicales, y un total de 26 cuadros en los que habitan paisajes, retratos, bodegones e imágenes religiosas, donde el color adquiere matices particulares que le imprimen su sello personal a lo que algunos especialistas han considerado una obra paradigmática en el arte venezolano.






El público podrá apreciar el trabajo de este artista a través de la muestra “Oscura Luz de Macario Colombo”, que se estará presentando desde el domingo 29 de abril hasta el 27 de mayo, en la Galería de la Fundación Cultural Ipiar Tumerem, ubicada en la calle Santa Clara, Edificio Tulipán, PH, Zona Industrial de Boleíta Norte. El horario de exposición es de lunes a viernes y domingos, de 11:00 a.m. a 2:00 p.m. Telf. 234.7687. ENTRADA LIBRE.


Agradecemos a Beatriz Escalona La Gorda por el envío de esta invitación

miércoles, 18 de abril de 2012

STARSKY BRINES: No Happy Ends

STARSKY BRINES: No Happy Ends


Fecha: Del miércoles 18 de abril de 2012 a las 20h
Hasta el 20 de mayo de 2012

Lugar: GALERÍA FERNANDO PRADILLA
Dirección: C/ Claudio Coello, 20 · Madrid · España
www.galeriafernandopradilla.com
















Agradecemos a José Luis García R por el envío de esta invitación