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jueves, 21 de julio de 2016

Julio Smitter – Geometría Cotidiana

Julio Smitter – Geometría Cotidiana


Desde el jueves 21 de julio
Al lunes 19 de septiembre de 2016
MACZUL Kristoff
Prolongación Cecilio Acosta
Calle 67 con Avenida Universidad
Maracaibo-Venezuela



Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,



Julio Smitter presenta Geometría Cotidiana en el Espacio Alternativo MACZUL Kristoff

El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia invita a la primera exposición individual del artista Julio Smitter “Geometría Cotidiana” en el espacio alternativo MACZUL Kristoff el jueves 21 de julio de 2016 a las 7 de la noche. Entrada gratis


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


La exposición se encuentra bajo la curaduría de María Teresa Govea-Meoz @marithegovea y texto de Andrea Aldana @aldanaandrea_ 

El trabajo de Julio Smitter es el resultado del estudio constante de la forma, a través de esta búsqueda desarrolla una propuesta plástica influenciada por el pasado y el presente que deriva en un despliegue de formas abstractas haciendo alegoría a un momento capturado, un fotograma. 


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


Desde sus primeras indagaciones en el dibujo y la pintura su obra se ha ido sintetizando para enfocarse en una serie de composiciones cuya estructura parte de formas geométricas modificadas y dispuestas en diferentes planos que se adicionan, sustraen y multiplican, generando así tramas en permanente movimiento, en una dinámica estática.


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


La muestra está patrocinada por ClubBass (@clubbass_), Fundación Govea-Meoz, Klar Communication (@weareklar) y la inauguración contará con la presentación de los DJ´S @calmenorama y @ginoazuero   


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


El artista
Julio Smitter, @juliosmitter nacido en  Maracaibo Venezuela. Se forma como Diseñador Gráfico en la  Facultad de Arquitectura y Diseño de La Universidad del Zulia  y en paralelo al desarrollo de su obra plástica, ha trabajado como Director de Arte y Diseñador en diferentes agencias y proyectos audiovisuales. 


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


Su interés por la pintura lo llevan a la realización de murales en su ciudad de origen, y posteriormente en Alemania donde se radica por un tiempo. Progresivamente transfiere su obra a diferentes formatos y comienza a sintetizarla hacia formas más abstractas que se entretejen hasta generar movimiento. 


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


Ha formado parte de más de 22 exposiciones colectivas entre las que destacan el 3er Salón Regional de Jóvenes Artistas (Maracaibo 2007), IV Jóvenes con FIAAM (Maracaibo 2011), XIII Velada de Santa Lucía (Maracaibo 2013), Simpl3 Tipográfica (Caracas 2013) Long time no see (Austin Tx, EEUU 2013) Boardingpass (Miami FL, EEUU. 2013) IX Salón CEVAZ de Artistas Emergentes (Maracaibo 2014) y 4º Bienal Iberoamericana del Diseño (Madrid, España 2014).


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,


La invitación es para el jueves 21 de julio de 2016 a las 7:00 de la noche a la inauguración en el Espacio alternativo MACZUL Kristoff, de “Geometría Cotidiana” de Julio Smitter. Entrada gratis


Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,




Curaduría
María Teresa Govea-Meoz
Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,



Texto
Andrea Aldana
Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,



MACZUL Kristoff
Arte, Pintura, Maracaibo, Venezuela,



Agradecemos a María Teresa Govea-Meoz por el envío de esta información


BD/DA/LA/LOC
P

jueves, 26 de mayo de 2016

Betzaida Sánchez Guerra-Infrarrojo

Betzaida Sánchez Guerra
Infrarrojo



Del jueves 26 de Mayo
Al domingo 31 de julio de 2016
MACZUL Kristoff
Prolongación Cecilio Acosta
Calle 67 con Avenida Universidad
Maracaibo-Venezuela



Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela



Desde el jueves 26 de mayo de 2016 a las 7 de la noche, el espacio Alternativo MACZUL Kristoff presentara la exposición “INFRARROJO, un viaje a través de mi lente” fotografías de Betzaida Sánchez Guerra

Bajo la Curaduría y texto de María Teresa Govea Meoz. La museografía está a cargo de Hely Sandro Molero y Jean Carlos Leal.

Sánchez Guerra señala en relación a su obra plasmada en INFRARROJO “Cada rincón del mundo es especial, sólo hay que tener nuevos ojos para poder descubrirlo. Siempre llevo el deseo de encontrar la diferencia en donde el hombre haya dejado su huella”.

La “luz, el movimiento y la técnica del infrarrojo” son el valor determinante para el desarrollo de mi trabajo, son los protagonistas iniciales del mismo.


“INFRARROJO, un viaje a través de mi lente”

Betzaida Sánchez Guerra nos presenta una especie de bitácora de cuaderno, donde nos desarrolla una poética visual a través de su lente, una exploración que nos lleva por diferentes parajes desde Argentina hasta Venezuela, del Parque del Este a los Próceres, del Museo de Bellas Artes pasando por el Museo Alejandro Otero y llegando al Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, a lugares comunes con una perspectiva particular.


Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela

La fotografía es testigo de la naturaleza y va cobrando visualmente un papel primordial en esta civilización de la imagen y con el desarrollo de herramientas tenemos una flexibilidad de manipulación obteniendo efectos y técnicas únicas, tal es el caso del Infrarrojo.

“El conocimiento de las leyes que rigen la naturaleza constituye la ciencia del paisaje” (Vaquero 1969)

En una primera aproximación el término paisaje ha sido empleado con muy diversos significados.  Es naturaleza, territorio, área geográfica, medio ambiente, hábitat, ambiente cotidiano, entorno de un punto pero ante todo y en todos los casos el paisaje es una manifestación externa.  Si se adopta el lado estético, se puede entender como algo abstracto, donde se busca su belleza.

 
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela
Al toque de campana


Para todos el objeto observado es el mismo, sin embargo, su interpretación es distinta (la visual). Quedando sujeto a la doble indeterminación de su apariencia cambiante y de la capacidad e interés del que lo contempla. El paisaje percibido seria el resultado de una interacción entre el observador y su entorno. El paisaje pasa así a ser una realidad física experimentada individualmente por el hombre, según sus rasgos culturales y su personalidad.

El espacio Visualizable que rodea al observador es la superficie del territorio vista desde ese punto, es conocido como el entorno visual del punto de observación o cuenca visual; donde en cada territorio le corresponderá una cuenca visual y por tanto un paisaje visual.

La fotografía podría entenderse como una parte o sección de la cuenca visual, que en una determinada dirección y desde una determinada altura, refleja en perspectiva las características del territorio. Es, por tanto, un componente del “inventario”, que da la información visual referida a un punto del territorio.


Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela
En privado


Hablamos de la Incidencia Visual (como la visión del artista influye en su obra) y como influye el Paisaje en el hombre. La percepción del Paisaje, el papel de los sentidos al momento de captar la imagen capaz de atrapar ese momento único, cuando el agua cae en “El Canto de los leones”, la sensación de frescura y calidez.
Se considera el paisaje como la expresión espacial y visual del medio, puede abordarse su descripción en términos de cierta objetividad, tanto los elementos de composiciones poseen unas propiedades visuales que constituye su expresión. El conjunto de rasgos por el cual el paisaje es conocido y distinguible de otros, vendrá determinando sus características visuales.
 
Los relieves ejercen una fuerte influencia sobre la percepción, los terrenos montañosos, los desplazamientos, las grandes amplitudes, las llanuras, la vegetación natural o cultivada, en formaciones mono o pluriespecíficas de variada apariencia. La múltiple acción del hombre, que provocan estructuras puntuales, extensivas o lineales. Pueden tener muy diversa significación paisajista: desde una influencia, hasta una valoración positiva, donde la transformación de ciertas estructuras supone su enriquecimiento.
  

Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela



La dinámica del paisaje al contemplarse la realidad física del paisaje son sus diferencias, el hecho que no existan dos paisajes totalmente iguales. Los factores que influyen en su formación y expresión actual son numerosos e interrelacionados, las muchas combinaciones que pueden producirse.  Sin embargo existen semejanzas, características comunes que hermanan diversos paisajes.

La evolución del mismo se puede dar por la intervención del hombre y la modificación del tiempo, Clima, constituyendo cada Fotograma en único, ya que el paisaje es dinámico.

“Cada rincón del mundo es especial, sólo hay que tener nuevos ojos para poder descubrirlo. Siempre llevo el deseo de encontrar la diferencia en donde el hombre haya dejado su huella“.  (Betzaida Sánchez Guerra)

 
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela
Espejos


Según la R.A.E la palabra percepción tiene tres acepciones: La primera hace referencia a lo material que ocurre en los sentidos, acción y efecto de percibir; la segunda se refiere  a la sensación interna que resulta de la impresión material ocurrida en los sentidos; la tercera indica un conocimiento, una idea, es comprender o conocer una cosa.

De todo el territorio sólo una parte va a ser percibida y es la que se va a iniciar en el observador el proceso de conocimiento. Este proceso va desde lo que entra por los sentidos (percepción sensible), pasando por las reacciones que produce en el observador (percepción estética), para llegar -en un proceso gradual de abstracción- al conocimiento causal del paisaje que da lugar a una idea del mismo (percepción intelectual) (Ramos y Mantilla, 1976).
  
 
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela
Un punto


El hecho de que la percepción visual sea una de las percepciones más complejas justamente con la auditiva, se debe a su perfeccionamiento. El sistema visual humano es un notable procesador de información. Con un poder de resolución excepcional, así como con la capacidad de percibir la profundidad y distinguir ligerísimas diferencias de color, de forma y de textura.  Ello proporciona al cerebro una inmensa cantidad de datos a partir de los cuales es posible la construcción de la percepción del mundo exterior y que son determinantes a la hora de interactuar con el entorno tridimensional, pues integrada y procesada en el cerebro esa información permiten conocer y comparar tamaños, distancias.


Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela
Para-dos

  
El Paisaje que nos presenta Betzaida es dado por su lente que así lo contempla, que percibe el medio circundante de forma sesgada a la realidad en función de sus valores culturales, sus experiencias y sus aspiraciones. Una abstracción en su sentido pleno, es más profunda y busca una belleza real.



Curadora
María Teresa Govea-Meoz
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela


Hely Sandro Molero
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela


Jean Carlos Leal
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela


Maczul Museo
Arte, Fotografia, Maracaibo, Venezuela


Agradecemos a Betzaida Sánchez Guerra por el envío de esta información


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BD/DA/LA/LOC
P

jueves, 10 de septiembre de 2015

Fausto Amundarain – Anonymity

Fausto Amundarain – Anonymity 



Del jueves 10 de septiembre 
Al martes 10 de noviembre de 2015
 Hotel Kristoff 
Av. 8 Santa Rita entre calles 68 y 69
Maracaibo - Venezuela







Espacio Alternativo MACZUL en el Kristoff presenta la Exposición ANONYMITY 



El Programa de Exposiciones Itinerantes del Museo de Arte Contemporáneo del Zulia inaugura el próximo 10 de septiembre a las 7 de la noche en el Espacio Alternativo del Hotel Kristoff ANONYMITY de Fausto Amundarain.





Partiendo de un concepto aparentemente sencillo como el paper craft surgen intereses e inquietudes que mutan y forman un conglomerado de imágenes, colores y texturas a primera vista abstractos en el cual Fausto generando una legibilidad sin necesariamente darnos una explicación, muestra una amalgamada masa de figuras iconográficas y familiares al inconsciente que invitan al espectador a descubrir en ella referencias a nuestras involuntarias características como frágiles individuos ¨anónimos¨ de este apresurado presente. 




La exposición de Amundarain esta bajo la curaduría de María Teresa Govea-Meoz y Walter Cerquone, los textos fueron creados de igual manera por Walter Cerquone




Fausto Amundarain es un diseñador y artista plástico nacido el 25 de julio de 1992, desde temprana edad su interés por la pintura y el dibujo lo llevo a realizar talleres en el Museo de Arte Contemporáneo de Caracas y el Museo de Bellas Artes, así como clases en distintos institutos de diseño en la misma ciudad, en 2010 inicia estudios en administración de empresas de diseño en la Universidad Nueva Esparta en Caracas y en 2011 comienza a trabajar en espacio de arte Platabanda donde crece su interés por la artes plásticas. En 2014 realiza estudios en The School of Visual Arts en NYC. En 2009 desarrollo un proyecto de diseño que denomino “LosPaperToys” proyecto que posteriormente combina al mundo de las artes plásticas en 2014-2015 y desarrolla su primera serie de obras.




La invitación es para el jueves 10 de septiembre de 2015 a las 7 de la noche para disfrutar en el Espacio Alternativo del Hotel Kristoff ANONYMITY de Fausto Amundarain.






Curaduría María Teresa Govea


Curaduría y Textos Walter Cerquone



Agradecemos a Marithe Govea por el envío de esta información

BD/--/LA/LOC
P.

miércoles, 12 de agosto de 2015

Bases Del 11vo Salón Nacional De Jóvenes Artistas

Bases Del 11vo Salón Nacional De Jóvenes Artistas
Museo de Arte Contemporáneo del Zulia 
(MACZUL)





Del miércoles 15 de julio 
Al viernes 09 de octubre de 2015
Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, Av. 
Universidad con prolongación Cecilio Acosta
Maracaibo –Venezuela







Artículo primero. El 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas es de carácter nacional y podrán participar artistas, entre 18 y 35 años, venezolanos, residenciados o no en el país, y extranjeros con al menos cinco (5) años en el territorio nacional. Los artistas deberán participar con una obra de creación individual o colectiva, realizada en los años 2013, 2014 o 2015, que no haya sido expuesta, ni participado en ningún otro Salón.

Artículo segundo. El 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas se efectuará en el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia e incluirá expresiones de carácter bidimensional (pintura, dibujo, grabado, fotografía), obras tridimensionales (escultura, instalaciones), acciones en vivo, nuevos medios y arte popular.

Artículo tercero. Las obras bidimensionales dispondrán de un espacio máximo de 200 cm. de alto por 300 cm. de ancho. Las obras tridimensionales, entre las que se incluye toda manifestación plástica definida físicamente por las dimensiones de alto, ancho y profundidad, incluyendo la categoría de instalación, no deben exceder los 300 cm. de alto, los 300 cm. de ancho y los 200 cm. de profundidad.

Artículo cuarto. La recepción de las obras será desde el 15 de julio de 2015 hasta el viernes 09 de octubre de 2015(*) de lunes a viernes de 9.00 a.m. a 12.00 m. y de 1.00 p.m. a 4.00 p.m. Una vez recibida la obra su inscripción no podrá ser modificada. El centro de recepción es el siguiente: Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, Av. Universidad con prolongación Cecilio Acosta. Unidad de Administración de Colecciones. Teléfonos: 7594866 y 7595811. Cualquier otra información o duda favor comuníquese con nosotros a través de contacto@maczul.org.ve

Artículo quinto. Las obras deberán estar identificadas con los siguientes datos: seudónimo, autor, título, fecha de realización, técnica, dimensiones y lugar de origen del autor. Estos datos deben aparecer en el reverso de la obra y por fuera del embalaje. En sobre aparte, identificado con el seudónimo, deberá anexarse una fotografía de la obra (indispensable) y el currículo vitae impreso y en digital (CD) del autor o autores (máximo 25 líneas). Las obras deberán ser remitidas adecuadamente embaladas y en perfecto estado de conservación. De no cumplir con los requisitos exigidos en este artículo no se formalizará la inscripción.

Artículo sexto. En el caso de las instalaciones, se requiere la presentación de un dossier que contenga la definición conceptual, formal y técnica de la propuesta, planos, gráficos o maquetas especificando la escala; además, deberá entregarse un CD con la propuesta digitalizada del proyecto y con las indicaciones de cualquier material que contribuya a la comprensión de su instalación. Solo se considerarán como proyectos aquellos trabajos que, por su naturaleza física y estructura, no puedan ser presentados en el acto de admisión. La ejecución y costos requeridos en la instalación de los proyectos admitidos son responsabilidad del artista, quien deberá realizar el montaje ciñéndose al cronograma que la institución establezca para ello. Una vez ejecutado, si la obra no refleja la calidad del proyecto aceptado, el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia se reserva el derecho de prescindir de la misma. Las obras no deberán ocasionar daños al Edificio Sede, ni constituir riesgos para la integridad de las personas y de las demás obras exhibidas.

El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia no se hace responsable por los posibles daños producidos en los trabajos cuyos soportes sean elementos frágiles, inestables, perecederos, biodegradables, orgánicos, extrapictóricos o de cualquier otra naturaleza que propicien la fragilidad y el riesgo en su manipulación y exhibición. De ser admitido el proyecto, instalación u obras que ameriten equipo de video u otro medio tecnológico, éstos deberán ser costeados y entregados por el artista o colectivo seleccionado.

Artículo séptimo. Para la inscripción en el 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas, el participante presentará por duplicado planilla de inscripción con los datos que correspondan, la cual está publicada en la página www.maczul.org.ve o formalizar la inscripción directamente en el centro de recepción. Esta planilla, único documento válido para el egreso de la obra, debe ser presentada por el artista al momento del retiro de la obra, una vez finalizado el proceso de selección y la posterior exhibición. Así mismo para esta edición del 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas se contempla el cobro de 300 Bs. (TRESCIENTOS BOLÍVARES CON 00/100) a modo de colaboración para sufragar gastos de admisión, mediante depósito en efectivo en la cuenta corriente Nº 0134 0001 63 0013158789 del banco Banesco o Nº 0105 0043 57 1043522182 del banco Mercantil. a nombre de la Fundación Museo de Arte Contemporáneo del Zulia y entregar con los recaudos solicitados, el depósito bancario al momento de la inscripción. Si la obra no cumple con los requisitos establecidos en las bases, no se procederá a formalizar la inscripción ni el reembolso de monto alguno pagado en caso de haber aportado la contribución.

Artículo octavo. Para los efectos del traslado de obras de artista no residenciados en el estado Zulia, queda entendido que serán los artistas quienes deben contratar y cancelar los costos relacionados con el envío y devolución de las obras, aceptadas o no a su respectivo lugar de origen.

Artículo noveno. El jurado de admisión y calificación estará integrado por reconocidas personalidades vinculadas con el arte. Sus nombres serán anunciados oportunamente.

Artículo décimo. Las decisiones del jurado son inapelables, con lo cual el artista seleccionado adquiere el compromiso de acatarlas. El hecho de la inscripción de las obras en el 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas indica que el artista conoce y acepta en su totalidad las presentes bases.

Artículo decimoprimero. Las obras no admitidas por el jurado deberán ser retiradas en el Edificio Sede, 15 días después de la publicación de la lista de autores admitidos; pasado este lapso, si las obras no son retiradas, el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia no se hace responsable de las mismas y dispondrá de ellas a su conveniencia.

Artículo decimosegundo. Las obras admitidas en el 11vo. Salón Regional de Jóvenes Artistas deberán ser retiradas dentro de los 15 días siguientes a la fecha de la clausura de la muestra; si las obras no son retiradas, el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia no se hace responsable de las mismas y dispondrá de ellas a su conveniencia.

Cláusula Única: Una vez pasados los 15 días hábiles para el retiro de las obras, éstas serán entregadas solo los días viernes en la Coordinación de Registro y Museografía, en horario comprendido de 9.00 a.m. a 12.00 m. y de 1.00 p.m. a 4.00 p.m. De no ser el artista quien retire la obra debe enviar autorización firmada con el nombre de la persona que realizará el retiro.

Artículo decimotercero. En ningún caso los organizadores serán responsables por la suspensión del mismo, bien sea por caso fortuito o por fuerza mayor. Queda entendido que no se indemnizará cantidad alguna por la cancelación del evento.

Artículo decimocuarto. El jurado otorgará los siguientes premios:
Primer premio nacional. Es de carácter adquisitivo y pasará a formar parte de la Colección Museo de Arte Contemporáneo del Zulia y se otorgará premio en metálico y certificado.
Primer premio regional. Es de carácter adquisitivo y pasará a formar parte de la Colección Museo de Arte Contemporáneo del Zulia y se otorgará premio en metálico y certificado.
Segundo premio. Se otorgará premio en metálico y certificado.
Tercer premio. Se otorgará premio en metálico y certificado.

Se otorgarán cuantas menciones decida el jurado y ningún premio podrá ser declarado desierto ni compartido.

Artículo decimoquinto. En la eventualidad de que un artista reciba el premio señalado en las bases como adquisitivo y rechace el galardón indicado, queda expresamente entendido que la obra pasará, sin apelación, al patrimonio del Museo de Arte Contemporáneo del Zulia.

Artículo decimosexto. Las obras podrán acceder a cualquiera de los premios, sin distinción en cualquiera de las expresiones.

Artículo decimoséptimo. Lo no previsto en las presentes bases será decidido por el Comité Organizador.


Fuente de la información 



El 11vo Salón Nacional de Jóvenes Artistas abre recepción digital de obras


El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL) debido a las múltiples solicitudes de todo el país decidió darles mayor oportunidad a los artistas y así facilitar la participación de todos, se abre la recepción digital de obras a continuación los detalles para participar:
Especificaciones para el envío de obras en versión digital:
Para formalizar su inscripción en el 11vo Salón Nacional de Jóvenes Artistas, el artista deberá consignar la versión digital de la obra que desee postular: Mínimo una (01) - máximo cinco (05) imágenes en alta resolución (mínimo 300 dpi y máximo de 3 megas por imagen) o un boceto detallado del proyecto, para ser seleccionado o no por el jurado.
Junto al envío digital de la obra, deben consignarse digitalizado lo siguiente:

1.- Ficha técnica completa de la obra (título, año, técnica/materiales, dimensiones en cm).

2.- Resumen curricular actualizado del artista con datos personales, teléfono, correo-e, dirección.

3.- Imagen digital de la cédula de identidad del artista.

4.- Depósito bancario o trasferencia electrónica por concepto de inscripción para selección por un monto de 300 Bs. (TRESCIENTOS BOLÍVARES CON 00/100) a modo de colaboración para sufragar gastos de admisión, mediante depósito en efectivo en la cuenta corriente Nº 0134 0001 63 00131158789. Banesco, a nombre de la Fundación Museo de Arte Contemporáneo del Zulia. Si la obra no cumple con los requisitos establecidos en las bases, no se procederá a formalizar la inscripción ni el reembolso de monto alguno pagado en caso de haber aportado la contribución.

5.- Enviar imagen del comprobante de la obra, depósito o transferencia junto a los demás recaudos a: contacto@maczul.org.ve o a registro@maczul.org.ve Una vez recibido el correo electrónico con todos los recaudos solicitados, el MACZUL le responderá por la misma vía en un plazo máximo de 48 horas, asignándole un número que confirma su inscripción en el 11vo Salón Nacional de Jóvenes Artistas.

6.- El lapso de recepción e inscripción virtual de las obras será improrrogable y tendrá lugar hasta al 9 de octubre 2015.
Las obras admitidas deberán corresponder fielmente con la versión digital o proyecto en base al cual fue admitido por el Jurado. En caso de existir discrepancias importantes entre la obra física y su versión digital consignada para inscripción, el Jurado tendrá la potestad de no exponerla ni incluirla en catálogo.
Una vez seleccionado para participar, los gastos por concepto del envío ida y vuelta de la obra, serán costeados por el artista y su recepción será: Entre el 19 de octubre y el 23 de octubre de 2015.
El listado de artistas admitidos será publicado el día 16 de octubre en los medios de comunicación impresos y en nuestras redes sociales
Bajo el patrocinio del Grupo Marmoca los premios del 11vo Salón Nacional de Jóvenes Artistas son:
1er Premio Nacional: 40000 Bsf.
1er Premio Regional: 30000 Bsf.
2do Premio: 25000 Bsf.
3er Premio: 20000 Bsf.





Agradecemos a Marithe Govea por el envío de la invitación