Afiches Daneses protagonizan muestra en la BLPG

Afiches Daneses protagonizan muestra 

en la Biblioteca Los Palos Grandes

Fecha: Del lunes 18 de febrero

Al viernes 12 de abril 2013

Lugar: Biblioteca Los Palos Grandes

Dirección: Tercera avenida de Los Palos Grandes

entre 2da y 3era Transversal

Caracas - Venezuela 

Presentada por el Consulado General de Dinamarca y Cultura Chacao

Una exposición que muestra la tradición y el arte presentes en los afiches daneses, será inaugurada por el Consulado General de Dinamarca y Cultura Chacao el lunes 18 de febrero a las 6:00 de la tarde, en la Biblioteca Los Palos Grandes, donde podrá ser visitada hasta el 12 de abril, bajo el auspicio del Museo del Afiche Danés. 

Con el título "El Arte del Afiche Danés", esta exhibición está conformada por una selección de diez reproducciones de afiches clásicos pertenecientes a la colección del Museo del Afiche Danés, en la cual se refleja el potencial del póster como aviso publicitario para ciudades, artículos comerciales y acciones cotidianas que suceden en espacios y paisajes representativos de Dinamarca. 

En tal sentido, la muestra permite apreciar la importancia del afiche como elemento artístico convertido en medio informativo y de expresión popular, gracias a su gran capacidad para comunicar a grandes audiencias, mensajes en diversas áreas de la sociedad, promoción turística, productos y moda, entre otros. 

La muestra "El Arte del Afiche Danés" se estará presentando del 18 de febrero al 12 de abril, en la Biblioteca Los Palos Grandes, ubicada en la Tercera Avenida de Los Palos Grandes, entre 2da. y 3era. Transversal; gracias al apoyo de las empresas Maersk Drilling, Plumrose Latinoamericana, SCAT, y Hotel Venetur Maracaibo. 

 El horario es de martes a sábados de 9:00 a.m. a 7:30 p.m. y la entrada es libre. 

Mayor información puede ser solicitada por la página web: www.culturachacao.org o a través de las cuentas de Twitter: @culturachacao y @BibliotecaLPG

Agradecemos a Zoraida Depablos por el envío de esta información

Susy Dembo-Los misterios del grabado

Susy Dembo

Los misterios del grabado

Fecha: Del domingo 24 de febrero

Hasta mayo del 2013

Lugar: Museo Kern de la Unión Israelita de Caracas (UIC)

en la Sala de Papel 

Dirección: Avenida Washington 

Urbanización San Bernardino (al lado del Hotel Ávila)

Caracas - Venezuela

Una muestra antológica que da cuenta de la producción creativa de la artista venezolana Susy Dembo, será inaugurada bajo el título Susy Dembo y los misterios del grabado, el domingo 24 de febrero a las 11:00 de la mañana, en la Sala de Papel del Museo Kern de la Unión Israelita de Caracas (UIC), donde podrá ser visitada hasta mayo de 2013 

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Twitter:@sussaale

Con la curaduría de Bélgica Rodríguez, esta exhibición la integran un total de 23 obras realizadas entre los años setenta y la actualidad, en las que Dembo refleja su profundo interés por mitologías de culturas ancestrales y alquimias del universo, y hace gala de la calidad plástica de su obra gráfica, el buen manejo de los elementos de expresión, la cuidadosa ejecución, y la diversidad de temas, lo cual la ha hecho merecedora de un importante lugar en la escena del arte en Venezuela. 

Nacida en Viena y residenciada en Venezuela desde los 14 años de edad, Susy Dembo ha desarrollado su carrera artística con el grabado como columna fundamental, según palabras de Bélgica Rodríguez: “desde los primeros aguafuertes realizados a principio de los años setenta, hasta llegar a sus experimentaciones colográficas con una extraña técnica mixta basada en el uso de varios tipos de granos, frijol, arroz, objetos encontrados y muchos otros elementos, prácticamente de su propia invención, con la que ha logrado extraordinarios resultados en imagen y fuerza cromática”. 

Además de haber sentido atracción por otras disciplinas del arte como el vidrio y el esmalte, esta creadora ha trabajado la pintura simultáneamente con su obra gráfica, abordando temas diversos a lo largo de su trayectoria, “manifestando una recia fertilidad imaginativa que expresa en iconografía judaica, en poesía, en temas de exuberancia tropical, en experiencias existenciales, incluyendo temas tomados de la historia patria de Venezuela”, al respecto afirma la curadora. 

“Para Susy Dembo el grabado no ha sido solo una manera de hacer un tipo de arte sobre un medio expresivo específico que es el papel. Ha sido una manera de expresar preocupaciones y emociones propias del hombre contemporáneo, de incógnitas de vida, de mirar un entorno con ojo sensible y apropiarse de su belleza para generar una estética de líneas, colores y texturas, que traduce visiblemente en diseños dibujos abstractos llenos de luz y significados ocultos en las imágenes y los títulos de las obras”. 

Con más de cuatro décadas de trayectoria, esta artista ha exhibido su obra en museos y galerías de Venezuela, Estados Unidos, Austria, Puerto Rico, Egipto, Polonia, Colombia, e Italia, entre otros países. Protagonista de la historia de la obra gráfica sobre papel de Venezuela, ha realizado un buen número de grabados que, junto a vidrios, esmaltes y pinturas, se encuentran en museos y colecciones privadas, nacionales e internacionales. 

El público tendrá la oportunidad de apreciar la obra de esta gran artista, desde el domingo 24 de febrero a las 11:00 a.m. hasta mayo del 2013, en la Sala de Papel del Museo Kern de la Unión Israelita de Caracas (UIC), ubicado en la Avenida Washington de la urbanización San Bernardino (al lado del Hotel Ávila). El horario de exposición es miércoles y jueves de 1:30 p.m. a 4:30 p.m., y los demás días mediante visitas guiadas, previa cita por el número de teléfono 552.82.22 ext. 184. 

Agradecemos a Marisela Montes por el envío de esta información

Daniela Quilici-Repos sous la limite

Daniela Quilici

Repos sous la limite

Fecha: Del domingo 24 de febrero

Al domingo 28 de abril de 2013

Lugar: Ateneo de Caracas

Dirección: Final Av. La Salle

Colina los Caobos, Quinta La Colina

Diagonal a Venevisión 

Caracas -Venezuela 

Invitación

Texto CURATORIAL de la Exposición de Daniela Quilici: Repos sous la limite

Ateneo Caracas 24 de febrero 2013

El título de la exposición Repos sous la limite / Descanso por debajo del límite / Reposo bajo el límite, proviene de la definición etimológica de sublimis, sub quiere decir bajo y limis quiere decir umbral o límite. Habla de algo que está “bajo el limite” como las cuestiones relacionadas con lo más profundo, no con lo alto sino con lo bajo (interno, profundo, inconsciente). Son las sutiles cosas que están allí, son evidentes, pero el resto del mundo no lo puede ver... requiere cierta observación que lo perciba bajo las cosas que son mas obvias... es decir percibirlas “bajo” el radar de otros.

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De esta manera Repos sous la limite nos habla de una obra que encuentra un reposo, un momento de parada y/o meditación en la zona mas profunda del ser, quizá luego de haber liberado una batalla interna incluso algo sangrienta, o luego de haber expulsado toda una ráfaga de emociones fuertes y concentradas por un tiempo determinado.

La artista Daniela Quilici ha integrado a su obra artística la territorialidad marcada por la experiencia directa con la vida desde el espacio en donde se encuentre, se puede ver entonces a “Londres”, “Paris”, “Caracas” y “Maracaibo” (por nombrar algunas) en su obra sin necesidad de ver literalmente un mapa que haga la referencia. Daniela tiene una visión receptiva que la hace absorber la esencia del espacio, el semblante de la territorialidad y de la gente que la rodea, pues en su obra se puede “oler” y tener la certeza de estar en frente de “gente”, “personas”, “ciudades” que no aparecen en ninguna de las maneras figurativas.

Su lenguaje intelectual aparece más bien como la rebeldía innata de los niños que prefieren experimentar antes de pararse a pensar en lo que están haciendo. Sus palabras brotan llenas de emociones y de una sencillez tal que no da campo para interpretaciones paralelas. Su obra plástica se percibe cronológicamente como un cuento emocional e intimo de cada momento cotidiano sobre su propia lucha por la liberación. Da la sensación de que en cada explosión de creación algo sucede, algo la hace avanzar, pues sus obras van cambiando de sesión en sesión, como si algo tratara de decirnos, como si hablara de cosas de las que normalmente no se pueden hablar, de encierros, de claustros.

En sus obras una fuerza brutal y pura, insinúa una lucha interna bestial. Puedes tener la sensación de que se esta liberando una batalla sangrienta en un universo interno capaz de transformación, como la batalla que libera al gusano convirtiéndolo en mariposa luego de su estadía dentro de la crisálida.

Puede decirse también que esta lucha por encontrar la clave o resolver las divisiones a las que estamos sometidos en la sociedad, esta presente en la obra de Daniela Quilici, mediante su discurso dual sobre la naturaleza de las cosas y la experiencia en el mundo. Ella intenta unir todo lo que aparentemente esta separado. Su impulso vital la lleva a convertirse en una unificadora innata sugiriendo que las cosas no necesariamente están del todo separadas, sino más bien “distanciadas”.

Rosana Fernández

Agradecemos a Daniela Quilici por el envío de la invitación 

Takako Kodani “Las Miradas de Mujer"

Takako Kodani 

"Las Miradas de Mujer"

Del domingo 17 de febrero

Al domingo 10 de marzo de 2013

Lugar:Galería G Siete

Dirección: Av. Ávila con 8va. transversal de los Chorros

Centro de Arte Los Galpones

Caracas - Venezuela

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 Invitación

TAKAKO KODANI FUSIONA DOS MUNDOS DESDE EL PAPEL 

La artista de origen japonés residenciada en Venezuela Takako Kodani presenta una serie de dibujos en pequeño formato de reciente factura realizada en pasteles y collages sobre papel de arroz, que bajo el título "Las Miradas de Mujer" , se inaugurará el domingo 17 de febrero, a las 11:00 a.m, en los espacios de la Galería G Siete del Centro de Arte Los Galpones, 

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Con más de 35 años en el país Takako Kodani define en pequeños espacios su visión del mundo femenino fusionando el mundo oriental y occidental desde la mirada y rostros de personajes que define con simples trazos de líneas, sugestivas y enigmáticas miradas o desde una perspectiva exploratoria de la mística oriental.

Takako Kodani nació en Fukui, Japón, y reside en Venezuela desde 1977. Desde pequeña mostraba inclinación por la pintura. La época de la posguerra en su país y un estado delicado de salud le impidieron recibir la formación artística desde temprana edad, hechos que no fueron un obstáculo para que el rigor y la pasión se impusieran sobre tales adversidades

Ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Venezuela y en diferentes ciudades del exterior como Nueva York, Miami, Washington, Filadelfia, Panamá y Tokio.

“Las Miradas de Mujer", de Takako Kodani se estarán exhibiendo, entre el 17 de febrero y el 10 de marzo, en los espacios de la Galería G Siete ubicada en la Av. Ávila con 8va, transversal de Los Chorros. El horario de la misma es de martes a sábado, de 11:00 a.m. a 7:00 p.m. y los domingos de 11:00 am a 4:00 p.m.

Agradecemos a Marisela Montes por el envío de esta invitación